玉屏箫笛图案设计及雕刻技艺的演变

薛群杰

　　玉屏箫笛历史悠久，享誉四海，其雕刻技艺精湛，巧夺天工。它以独特的制作技艺及雕刻技艺扬名于世，是镶嵌在华夏大地上的一颗璀璨明珠。我出生于1947年，是土生土长的玉屏侗家人，在玉屏箫笛厂从事箫笛图案设计和雕刻工作长达50余年，是众多箫笛图案设计和雕刻者当中的一员，也曾有幸独立参与玉屏箫笛一些雕刻图案的设计，也见证了玉屏箫笛图案设计和雕刻技艺从创新尝试、成熟稳定、丰富多彩的演变过程。

　　玉屏箫笛在明、清时期，以个体制作为主，受技术水平、雕刻工具等因素的限制，用在箫笛上雕刻图案少之又少，可以说几乎没有什么图案，除了音孔外，仅仅在箫笛上刻有店铺名款。

　　民国时期，玉屏箫笛的制作以家庭作坊为主。最有名的是玉屏县城郑汝秀（郑芝山）箫笛作坊，相传郑氏平箫乃道人所授。有诗曰：“当年仙师过七桥，截取飞凤竹节高。制成雅管音中妙，平溪垂钓传玉箫。”这一时期，郑汝秀之子郑登荣（郑步青）、郑桂荣（郑丹青）打破传统陈规，博采众长，锐意创新，箫笛设计图案和雕刻技艺较之前有较大的改进。据史料记载，郑步青、郑丹青二人合制的一款“平箫”以其造型独特、制作精致、音韵清越、美观大方等特点分别于1913年在“英国伦敦手工艺品展览会”、1915年在“美国旧金山万国博览会”上获得银牌、金牌。从那时起，玉屏箫笛便名扬四海，誉满全球，为世人所瞩目。

　　1930年，玉屏塔坡箫笛工匠姚祖勋，擅长绘画，经自己多年创研，大胆革新，把自己设计的龙凤、花鸟画在箫笛上，然后进行雕刻。姚老前辈的龙凤、花鸟雕刻图案问世后，给玉屏箫笛雕刻以全新启示。玉屏各箫笛作坊纷纷效仿，从此后，玉屏箫笛雕刻的图案上开始有了龙凤图案。

　　1951年，郑辉蒸、刘文忠、王金山、聂凤鸣、洪以贵等18人组建了“玉屏箫笛联营制造厂”。当时的图案设计没有更多的变化，主要是雕刻刀具还很落后，沿用的还是单刀雕刻技术，致使一些复杂的图案用单刀雕刻很困难。1958年，各行各业都鼓足干劲、力争上游、追求速度，用单刀雕刻生产已不适用于企业发展，所以生产工具的改革势在必行。

　　要想精其艺，必先精其器。当时苏州乐器厂采用的是用槽刀（双刀）雕刻技术，每月生产的产品产量很高。厂领导得知消息后，选派了厂里的宋志清师傅前往苏州去学习槽刀制作与槽刀雕刻技术。

　　槽刀工具得到革新，非常成功。雕刻的图案、文字线条流畅，近、中、远线条粗细效果极佳。设计复杂的图案，用槽刀亦能刻出最理想的效果来，产量也得到很大提高。

　　1956年至1965年期间，厂里姚源锡师傅将原有的箫笛雕刻文字、图案重新整理，并在此基础上创新，设计出新颖别致的龙凤、山水、花鸟等图案。同时聘请了铜仁刻字社的师傅来箫笛厂，将姚源锡师傅设计的图案、诗词刻成胶版。工匠们雕刻箫笛时，用胶版蘸印墨印在箫笛竹身上，然后照样雕刻。此期间，玉屏箫笛雕刻设计图案增加了山水、花鸟等图案。

　　我于1964年进入玉屏箫笛厂学习雕刻技术。姚源锡师傅是我的恩师，他在雕刻箫笛技术上不愧为当时的翘楚，书法运墨饱满，笔力苍劲潇洒。恩师的老师是贵州省著名的国画家王渔父老先生，而王渔父曾拜中国画界著名的大师齐白石为师，可谓“名师出高徒”。我的雕刻技艺、美术绘画都得到姚源锡老先生的悉心传授。

　　1966年5月，“文革”开始后，破旧立新，认为龙凤形象不健康，被禁止雕刻，县“革委会”下令箫笛不能刻龙凤、花鸟。当时，箫笛销量非常好，产品曾出现供不应求的情况。由于受“文革”影响，原来设计的图案被禁用，再加上一些设计师傅出身成分问题不能参与设计，致使图案设计跟不上。为此，厂里聘请了玉屏中学钟德善、陈志国老师，钟德善老师负责梳理诗词，陈志国老师负责图案设计。此时期设计的图案带有浓厚的政治色彩，多以领袖、英雄人物诗词为主。其间主要有以下设计图案。

　　毛泽东诗词《七律·送瘟神》，这首诗词图案设计布局表现了翻天覆地的变化。青山绿水、枝繁叶茂、万山红遍、层林尽染、树木郁郁葱葱。一幅“春风杨柳万千条，六亿神州尽舜尧”的大好景象。

　　毛泽东诗词《七律·长征》，图案设计万水千山、水拍云岸、铁索泸定、横跨大渡河两岸。远景以逶迤起伏雪山为衬托。一幅“更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜”的大无畏革命乐观主义精神。

　　毛泽东诗词《七绝》为女民兵题照。图案设计，女民兵在晨光下，神采飞扬，手持五尺钢枪，英俊威武。寥寥几笔，勾勒出女民兵的神韵与风采。

　　朱德诗词《黔灵山》图案设计以贵阳解放后城市建设翻天覆地的变化，高楼林立，一派繁荣新气象。

　　陈毅诗词《青松》借物咏怀，其实写人的坚忍不拔、宁折不弯的刚直与豪迈。图案设计，万山丛中，几株傲挺的劲松在风雪严酷环境中，不畏艰难，英气勃发、屹然挺立的精神。

　　陈毅诗词《秋菊》图案设计，以菊花优美多姿、高洁情操、不以娇艳姿色取媚。素雅坚贞、凌霜盛开，一身傲骨之气。

　　一般产品图案设计有红太阳、向日葵、工业学大庆、农业学大寨。这些图案沿用至“文革”结束。

　　1977年，玉屏箫笛又恢复传统的龙凤雕刻图案。这段时期图案设计没有多大变化，此时姚源锡师傅已病故，陈志国老师已调回贵阳，设计力量薄弱，设计图案也不丰富，箫笛雕刻图案除了采用恢复的龙凤图案外，其余基本沿用传统的一些图案，在雕刻图案上几乎没有创新。鉴于箫笛厂的实际情况，为了丰富箫笛雕刻的图案，又聘请了文化馆馆长熊尊道为我厂的设计师，熊馆长给我厂设计了梅、兰、竹、菊等花卉新图案。我厂杨长流师傅对诗词、龙凤等图案重新进行了整理，并由他负责雕刻模具的制作。箫笛雕刻图案又一次得到充实和丰富。

　　20世纪70年代以前，玉屏箫笛雕刻受传统工艺流程束缚，墨守成规，更没有创新理念。照模具雕刻，不求进取，始终迈不出革新的大门。模具的形成，是先把设计好的图案、诗词绘写在白纸上，然后再贴在竹子上刻出模版（样板模子），雕刻产品之前，雕刻工匠用拓墨，再把白纸放在模具上将拓墨反复摩擦，使白纸出现图案轮廓，再把摩擦好的图案贴在箫笛上进行雕刻。这种工艺流程太落后，刻出的产品千篇一律。改革开放后，消费者对箫笛图案要求越来越高，图案要与诗意相符。如果再不大胆探索、勇于创新，还是沿用老旧模具就跟不上历史潮流，更不能满足广大消费者需求。

　　1984年，我抛弃模具的束缚，大胆探索，自己在阴刻盘龙的基础上成功刻出了浮雕新产品。新的雕刻技艺能使雕刻的龙体矫健，气势雄伟，龙头威猛，掌爪苍劲有力。浮雕处女作问世后，深受消费者一致好评，并得到专家们的高度认可。从此，玉屏箫笛雕刻开始有了浮雕这一新产品。此后玉屏各作坊纷纷效仿雕刻，浮雕新产品上市后，产品销量大幅度增加，企业经济效益逐年提高。

　　创新成功使我信心倍增，进一步探索创新的动力更加充足，之后的几十年里，独立、合作设计制作的部分作品曾得到业内人士高度认可，在展评中也获得过一些殊荣。

　　1986年9月，由我设计，姚本林师傅协助，我们共同雕刻了两支浮雕洞箫作品，参加了由轻工部在北京举办的“全国工艺美术品百花奖”，荣获优秀创作设计二等奖。同年，我创作雕刻的浮雕作品《龙凤呈祥》又获轻工部举办的“中国旅游购物节旅游商品天马银奖”。

　　1986年，我的洞箫浮雕作品参加“贵州省少数民族旅游产品展评会”，获得黄果树杯奖和优秀旅游产品奖。

　　1991年，我的龙凤浮雕箫笛和杨长流师傅的诗词微刻箫笛，在北京举办的“北京第二届世界博览会”上双双荣获世界博览会银奖。

　　2006年，我又在浮雕的技法基础上大胆创新，在笛头上设计雕刻了镂空笛子，使雕刻出的龙体更有立体感，层次内外分明。雕刻出的龙身蜿蜒于云彩之中。龙头威严、肢体强健、掌爪有力，两眼怒视苍穹。镂空箫笛问世后，给玉屏箫笛的花样上又增添了新的品种。镂空雕刻作品参加“多彩贵州旅游商品两赛一会能工巧匠选拔赛”获得产品创新奖。

　　几十年如一日的探索奋斗，自己终于成功地走出了一条创新的道路。打破旧的工艺流程，努力创新，共设计创作了数百幅新的图案，雕刻了几百件箫笛作品。其中备受青睐的代表作品有：侗乡风雨桥、侗乡鼓楼、茶花泉、中国油茶之乡山地风光、屏山公园箫笛雕塑、八仙岩、万卷书崖及铜仁名胜：梵净山，蘑菇石、红云金顶、太子石、梵净佛光等。人物：侗女吹箫、仕女图、黛玉葬花、嫦娥奔月，月下玉屏箫诗意山水。梅、兰、竹、菊四君子，松竹梅岁寒三友。九龙夺珠、九凤唳天、凤翥龙翔、双龙戏珠、龙凤呈祥。

　　而自己最擅长的是山水构图，一件优美成功的佳作山水产品，近、中、远布局非常重要。中国画多种技法一定要领悟。自己从小喜爱美术，又得恩师悉授，自己勤奋好学。记得有一次，我与玉屏中学陈志国老师合作了一幅《深山采药》送铜仁地区美展，展后经地区选送贵州省美展。我的美术作品在县里展出多次获奖。

　　我最为得意并引为自豪的是，经几十年探索研究，了解到竹质纤维易破，竹质结构粗糙而易碎，不像玉雕象牙质材细腻。微刻雕刻难度大，原用的20°角的槽刀不理想。我只有在雕刻工具上进行革新，新的工具改良后，刻出了更新颖别致的微刻产品，比以前的字更细。微刻代表作有，中国古代著名抒情诗《孔雀东南飞》全文1765字。图案设计雌雄孔雀双栖在牡丹花丛中，孔雀栩栩如生，尾羽艳丽迷人，牡丹娇艳尽放，露红烟紫、分外夺目。

　　模仿伟人毛泽东手迹雕刻《沁园春·雪》，图案设计以雄伟壮观的万里长城为主题，逶迤起伏的雪山为衬托，远景以隐隐银蛇做点缀。啊！“北国风光，千里冰封，万里雪飘”之美景展现人们的眼前。

　　《水调歌头·游泳》图案设计近景是以雄奇的黄鹤楼为主体。中景以万里长江第一桥武汉长江大桥为衬托，漫江碧透、百舸争流，江中巨轮滚滚，两岸大厦林立。远景以长江三峡大坝为背景：“神女应无恙，当惊世界殊。”

　　2008年，第29届夏季奥运会在北京举办，为此盛会我设计了一套七支镂空笛祝贺奥运会举办成功。镂空笛子上刻有奥运五环、2008北京、祥云图案。“龙凤吉祥”为吉祥象征，作品现藏于家中。

　　2013年，是玉屏平箫获国际银牌100周年，由姚敦云制作，我设计雕刻镂空箫笛一对。为了使一件精美工艺完美无缺，我巧施绝技，用刀力度轻而细致，这件藏品上云彩是用刀倾斜雕刻。云彩边缘是悬空在竹材之上，有的向内倾斜，这件作品是自己毕生最得的佳作，可能还是中国箫笛界的一对杰作。

　　2015年，为纪念玉屏平箫获国际金牌一百周年，由姚敦云制作一对长100厘米的紫竹箫笛，我在设计箫笛上端刻上“侗乡奇葩、百年辉煌”八颗金色大字。书法是请郑孝碧先生撰写。笛身刻有一百条巨龙翔腾之状，龙姿凶猛，展望太空。箫身刻有一百只凤，美姿各异，旋舞入九天之上。亦珍藏于家中。

　　2021年11月，贵州举办首届工艺美术作品展，我受省工艺美术协会邀请，参加这次盛会活动。我参展的作品有《孔雀东南飞》《沁园春·雪》《水调歌头·游泳》；浮雕作品《凤翥龙翔》和七支套镂空笛，展后编入画册，作为贵州省工艺产品成就永久收藏。

　　2022年2月，中国工艺美术馆新馆——中国非物质文化遗产馆落成，向全国征集工艺美术品藏品。我的浮雕箫笛作品《凤翥龙翔》经初选入围，复评后在中国瑰宝收藏馆中，作为珍品永久收藏。这一幸事，是侗乡箫笛制作人的追求和梦想。

　　在玉屏箫笛发展历史的长河里，玉屏箫笛图案设计的丰富和雕刻技艺的不断成熟，是历代玉屏箫笛制作工匠师们用勤劳双手和智慧辛勤耕耘，不断探索、革新的结果，是在发展变革过程中创造出的一个又一个辉煌。

（作者系贵州省雕刻工艺师）