《渭水东流》是作曲家高音波于2021年创作的竹笛独奏作品。乐曲使用“引子，慢、快、慢”再现三部曲式，慢板部分主题鲜明以细腻委婉的陕西关中音乐曲调为基本素材，逐渐积蓄的感情和力量在快板乐段中绽放，快板部分又巧妙融合粗狂豪放的“华阴老腔”音乐元素，将竹笛演奏技巧中的压揉音、吐音、花舌、滑音、剁音、气震音等发挥的淋漓尽致，节奏变化了无痕迹，一气呵成，最后主题再现达到音乐的升华。

演奏家：张帆

作曲家将音乐文化与演奏技术有机结合，音乐特色鲜明，一方面秉承陕西地域文化、戏曲和民族器乐特色，一方面糅合多种作曲技术，注重音乐在行进过程中的留白，给演奏家和乐队二度创作空间的同时也提出了更高的要求，在表现形式上积极探索力求在传统的基础上创新。

指挥家：Peter Illenyi

协奏：匈牙利布达佩斯电影交响乐团 

时隔两年后，出于对作品的喜爱，经过精心准备，张帆教授邀请青年作曲家翁沣重新按照交响乐的形式配器，并联手匈牙利布达佩斯电影交响乐团，利用中外连线“云录制”技术录制作品的音视频。

竹笛依托交响乐队雄浑厚重的织体支撑，层次感、节奏感分明，让人身临其境地感受到“八百里秦川尘土飞扬，三千万老陕齐吼秦腔”的弘大气势和沧桑的厚重感，出色的演绎和诠释了这首具有浓郁陕西风格的音乐作品。其演奏高亢中含着细腻，奔放中夹着柔情，尤其是曲中几处气震音的运用更是巧妙，让听者酣畅淋漓，甚是过瘾！

竹笛与交响乐《渭水东流》以蕴含深刻的人文历史主流题材、独特的艺术建构、浓郁的陕西音乐风格、大众的审美趣味，给人带来的丰富的审美感受感悟，音乐家通过以中国的哲学思维与西方的交响音乐相融合，体现了独特的东方神韵，今后通过演奏家使用不同伴奏形式，不同乐器不断进行演绎，必将成为人们青睐的时代力作。

高音波，国家一级演奏员，笛箫音乐创作人。中国音乐家协会会员；中国民族管弦乐学会会员；陕西省音乐家协会笛箫专业委员会副会长。毕业于西安音乐学院，先后师从于梁欣教授、元修和教授、著名竹笛演奏大师孙永志教授。

工作后又随父亲著名管乐演奏家高明先生学习仿唐排箫演奏，并以独奏家身份多次随政府代表团出访欧美、大洋洲、非洲及亚洲地区进行文化艺术交流。

创作、发表主要笛箫独奏作品《关山月随想》《终南意象》《早春》《云中幻想》《渭水东流》《雪净胡天》；笛子重奏作品《西部风情组曲》《知道不知道》《欢腾》《山涧》《对花》等，其中《终南意象》《早春》在中央电视台文艺频道CCTV15【风华国乐】栏目展播，多首作品被收录于国内各类演奏教材中。

张帆，著名青年笛箫演奏家、星海音乐学院教授、硕士生导师、星海音乐学院附中副校长、中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会副会长、中国音乐家协会竹笛学会理事、广东省竹笛协会副会长、广东青年联合会艺术委员会理事、广东省职业院校文化表演专业教学指委会委员、2015年获得教育部全国青年骨干教师中央音乐学院访问学者、2016年获得广东音协“优秀音乐家称号”。

2000年毕业于中央音乐学院民乐系，师随中国当代著名竹笛演奏家戴亚教授，中国北派竹笛大师曾永清教授学习中国北派竹笛演奏技法。在学习期间得到了家乡籍竹笛大师赵松庭先生的精心指点，掌握了南北不同的专业演奏风格，其在竹笛演奏艺术上，以全面而娴熟的演奏技巧、纯正华美的音色、丰富的艺术思维、形成了对不同内容、格调的曲目有多姿多彩的表现。张帆教学中致力于勤奋钻研、悉心求索，不断挖掘本乐器的内在潜力，用以提升本专业的文化内涵，进一步使竹笛教学科学化、规范化。

教学注重植根于实践，因而几年来的教学已有了十分显著的成果，在全国具有一定的影响力。近年来多次在国家图书馆、广州大剧院、星海音乐厅、香港艺术中心等举办音乐会、竹笛大师班。与国内外各大乐团合作，出访美国、德国、西班牙、瑞士、比利时，捷克，奥地利、西班牙、日本、墨西哥、香港、澳门等国内外各大城市的文化交流演出；多名学生在中国文化部“文华杯”民族器乐大赛，中国国际民族器乐大赛、“上海之春”竹笛邀请赛、北京竹笛邀请赛中获奖；同时张帆担任第六届全国青少年民族器乐教育教学大赛评委、2019中央广播电视总台国乐大赛评委。